a)   o poeta fazia a tonicidade das Verbalkomposita recair sobre o radical: auffréiben, ankómmen, einbréchen;

b) não no prefixo: ‘auffreibe, ‘ankommen, ‘einbrechen com as composições nominais, a tonicidade iria sempre para a segunda sílaba: unfrúchtbar, Jungfráuen, grobmütig (não ‘unfruchtbar, ‘Jungfrauen, ‘grobmütig)[2];

c) querendo transmitir muito, apesar da rigidez do soneto, Gryphius utiliza-se, mais que qualquer outro poeta do período, de metaplasmos, sobretudo das apócopes − seh (sehe), sterb (sterbe), sag (sage), Ehr (Ehre) − e das síncopes − eur (euer), Feur (Feuer), traurt (trauert), sehn (sehen), gehn (gehen)[3];

d) em seus primeiros sonetos utilizava a contração da preposição com o artigo: vorm, ins, preferindo, em edições posteriores, simplesmente eliminar o artigo;

e) em seus primeiros poemas, utilizava-se muito de expressões expletivas que conferiam  ênfase e musicalidade ao texto: auch, nun, doch, noch, jetzt, gar, ganz,  stets, mehr, recht, nur, o que foi evitado em edições posteriores, com o intuito de criar uma linguagem poética,  por meio da sintaxe e da escolha de palavras,[4];

f) Gryphius utilizava-se da aliteração com habilidade, criando jogos sonoros e demonstrando ser um mestre do ritmo. Servia-se de duas aliterações no mesmo verso ou em alternância em vários versos:

  Mein Herz das ubersteht numehr den letzten Strauss/

             Hier durch die Schanz und Stadt/ rindt alzeit frisches blutt.

             Dreymal sind schon sechs jahr als unser ströme flutt

g)  Além dos exemplos acima, fazia uso também da Stabreim, espécie de rima utilizada nos poemas do antigo alemão: Angst und Ach, kein Tod kein Teufel, weder Weh noch Wohl, schneidend Schwert, höchste Heiligkeit, wisch die Wangen, Kind erkoren, der du durch den, ich ruf! o ruht;

             h) Enquanto outros poetas do período utilizavam a assonância somente superficialmente[5], Gryphius foi mestre em seu emprego, conferindo a versos de alguns de seus sonetos uma grande musicalidade interna: Segens...Regen, Zank und Brand, Ach nicht Pracht, des Halses falsche Pracht;

             i) Outra grande preocupação do poeta, principalmente após sua viagem à Itália e à França, foi em relação às rimas, diferenciando-as quanto à tonicidade, ou seja, uma maior atenção em não rimar vogais longas com breves: Gott com Not, ou hat com Rat. Normalmente utiliza-se de rimas pobres, visto que era comum rimas entre verbos ou entre substantivos:

 Erfrische was die glut’ der Hellen hatt’ versehret.

            O leichter lebenstaw, erquicke was der todt                    (verbo +  subst)      

            Mitt hartten fussen trit’! kom süsses Himmelbrodt,        (subst. +   verbo)             

                                             undt labe, die der durft und hunger gantz verzehret.

 j)  Gryphius escreveu alguns poemas utilizando também o dáctilo (− U  U), utilizado sobretudo quando queria transmitir comoção, ou em versos que mostravam horror e crueldade;

k)  O metro utilizado por Gryphius em grande parte de sua obra lírica, bem como com a dramática, foi o Alexandrino, que o poeta levou à perfeição, não sendo superado por nenhum outro poeta do século XVII[6] na Alemanha.

O alexandrino

O alexandrino proveio das canções de gesta francesa que o utilizavam. Temos, por exemplo, Le Pelérinage de Charlemagne à Jérusalem e Roman d’Alexandre de Lambert le Tort, do século XII, do qual, possivelmente, veio sua denominação. Provavelmente, o verso seja uma variante dos versos das tragédias clássicas, que tinha no hexâmetro “o mais célebre e o mais comum dos versos da Antiguidade greco-latina (...) ‘o veículo únicos das gestas, épicas de heróis, da genealogia dos deuses’”[7] ou do trimetro jâmbico (U − U  −). O certo é que durante muito tempo fora deixado de lado, ressurgindo no século XVI como verso preferido pelas tragédias francesas (por Corneille e Racine) e um século mais tarde, Martin Opitz escolhe-o como principal metro da poética alemã, com o qual se expressaram os principais poetas do Seiscentos alemão.

Sendo um verso jâmbico, o alexandrino inicia-se com uma sílaba átona que é seguida com a alternância de seis Hebungen, cada qual intercalada  com uma Senkung. A cadência e as rimas podem ser formadas por vogais átonas (rimas femininas), ou vogais tônicas (rimas masculinas). Assim, o alexandrino pode possuir doze ou treze sílabas. O verso é dividido em dois hemistíquios, por meio de uma cesura, logo após a terceira Hebung. Assim divididos, poder-se-iam construir idéias antitéticas[8]:

DU sihst/ wohin du sihst nur eitelkeit auf erden.

U  −  U  −  U  − / U  −  U  −  U  −  U

Was dieser heute bawt/ reist jener morgen ein:

U  −  U  −  U  − / U  −  U  −  U  −

Wo itzund städte stehn/ wird eine wiesen sein

U  −  U  −  U  − / U  −  U  −  U  −

Auff der ein schäffers kind wird spilen mitt den heerden.

U  −  U  −  U  − / U  −  U  −  U  −  U

Vale acrescentar também que em 1662, Gryphius torna-se “imortal“ pela Fruchtbringende Gesellschaft, cujo objetivo era a pureza da língua alemã. Sente-se, portanto, impelido a recusar a utilização de palavras estrangeiras em seus textos. Assim, em 1663, a última edição − em vida − de seus sonetos, o poeta germaniza os estrangeirismos:

 Princípio de composição no Lissaer Sonette

              Segundo Curtius, um dos textos bíblicos mais citados durante a Idade Média foi extraído do livro da Sabedoria:

             Mas tudo dispuseste com medida, número e peso. (Sb, 11,21)

Provavelmente, sua origem remonta ao século I a. C., em Alexandria,  já que alguns elementos fornecem provas de que tal fórmula era originalmente grega como atestam Sófocles, Górgias e Platão.[9]  “Através desse versículo, o número foi santificado como fator constitutivo da obra divina da criação. Adquiriu dignidade metafísica. Este é o motivo grandioso da composição numérica na literatura.”[10] Dessa forma, se o plano de Deus era aritmético, o escritor deveria deixar-se guiar também pelos números, que haviam se tornado (para o homem medieval), símbolos da ordem divina.

Os teólogos, por sua vez, eram fascinados pelos números, presentes na Bíblia, sobretudo no Apocalipse de São João. Procuravam compreendê-los e utilizá-los em suas obras, para que pudessem imitar o processo da criação divina. Mesmo na literatura medieval alemã, os números possuíam um papel importante, mormente na poesia religiosa. é justamente nessa tradição literária religiosa que Gryphius, filho de um pastor protestante, cresceu. [11]Portanto, não é de se estranhar que o poeta tenha escrito a composição de sua primeira obra, conhecida por Lissaer Sonette[12], segundo o princípio numérico e não o da ars poetica do Renascimento.

O último grupo começa com o mais conhecido soneto de Gryphius, Trawklage des verwüsteten Deutschlandes ( XXVI ) [Lamento da Alemanha destruída], que será renomeado, em edições posteriores, para Tränen des Vaterlandes. Anno 1636 [21] [Lágrimas da Pátria. Ano 1636]. No poema, o eu lírico demonstra-nos sua desolação frente à guerra e faz questão de incluir-se entre aqueles que padecem:

              Wir sind doch numehr gantz  ja mehr alb gantz vertorben.

Há, no poema, sucessivas imagens que remetem aos Cavaleiros do Apocalipse:

             Vi aparecer um cavalo esverdeado. Seu cavaleiro era a Morte. (...) Deram para ele poder sobre a quarta parte da terra, para que matasse pela espada, pela fome, pela peste e pelas feras da terra. [A morte]  (Ap 6, 2-8)

             (...)

             E os sete Anjos com as sete trombetas se prepararam para tocar. (...) nessa hora vi e ouvi uma Águia voando no meio do céu, e gritando em alta voz: “Ai! Ai! Ai! Dos que vivem na terra! Ainda faltam três toques de trombeta. E os anjos estão prontos para tocar.” (Ap 8,6 e 13)

             A terça parte dos homens morreu por causa destas pragas: o fogo, a fumaça e o enxofre que saíam da boca dos cavalos. (Ap 9, 18)

Gryphius, imbuído das imagens que presenciara na Guerra dos Trinta Anos e das alegorias apocalípticas,  (d)escreve assim a destruição da pátria pela guerra:

             Der frechen Völcker schar/ die rasende Posaun

             Die Jungfrawn sind geschänd; und wo wir hin nur schawn

             Ist Fewr/ Pest/ Mord und Todt [22]

Além dessas imagens retoma no décimo verso os números 3 e 6 para designar o tempo transcorrido da guerra, ou segundo Szyrocki, ratificando a vanitas:

              Dreymal sind schon sechs Jahr als unser Ströme Flutt[23]

Apesar de tudo isso, o pior ainda estava por vir: a perda do tesouro espiritual[24] e com ela a total desesperança, daí ela ser até pior que a morte corpórea:

              (...) was stärker als der Todt

Nos outros sonetos deste grupo, Gryphius coloca-nos diante de sonetos com características satírico-epigramática sobre a ganância, a falsidade,  o desprezo e a difamação[26]

             An eine seiner Bekanten/ welcher sich in unzeitige Ehe eingelassen (XXVII) [A um conhecido seu que se casou fora do tempo];

              An eine Geschminckte (XXVIII)  [A uma mulher maquiada];

              An eine Hönische unnd mehr als kluge Person (XXIX) [A um sarcástico e mais que uma pessoas inteligente];

Vale observar como o poeta trabalha a difamação no penúltimo  soneto (XXX)  da edição de Lissa:

                                      An einen falschen Zwey=züngeler

                         Du falscher böser Mensch/ aub dessen krummen Rachen

                        Die schwarzen sehn/ in dessen schlimmen Mund

                        Das natterzischen pfeifft/ du mehr alb tober Hund

                        Du gantz verschalckter Fuchs/ du Haub der grimmen Drachen. [27]

A sátira, que consistia na crítica e censura de pessoas, instituições e da sociedade, foi uma criação latina de Lucílio que lhe deu sua feição definitiva. Era  escrita em hexâmetros, sem uma disposição fixa, além de utilizar linguagem popular. Dessa forma, sua estrutura e seu metro adaptaram-se bem à estrutura poética das línguas nacionais[28], Gryphius utilizar-se-á do alexandrino, como vimos acima.